La mostra collettiva Genetica della forma costituisce un momento di attenzione su come pratiche artistiche contemporanee stiano riformando l'entità della forma nell'opera d'arte, a partire dall'analisi del lavoro di una sezione di artisti emergenti e mid-career.
Il progetto, a cura di Davide Silvioli, porta in esposizione una cerchia di sette artisti, differenti per lessico e riferimenti, parificati dall'impiego di metodologie che sperimentano mezzi, processi, materie e materiali, ora innovativi e ora tradizionali, talvolta ibridandoli, fino a creare nuove destinazioni estetiche, dove la forma si apre all'effetto instabile di operazioni che ne alterano e pregiudicano qualsiasi pretesa di compiutezza o ultimazione.
Il titolo della mostra, su questa base, trae spunto dall'aneddoto secondo cui gli scienziati James Watson e Francis Crick, nella scoperta della morfologia a doppia elica della struttura del DNA, sembra furono ispirati da alcuni scarabocchi eseguiti da Crick nel suo quaderno di lavoro. Pur nella sua apparente semplicità, questo episodio racconta molto sulla natura della forma nell'universo molecolare così come in quello della ricerca artistica, racchiudendo la complessità del rapporto tra forma e sostanza, tra forma e ambiente esterno, tra forma naturale e forma artificiale, tra forma e sembianza, tra la forma e la sua percezione.
Le opere dei sette artisti, transitando dalla scultura, all'installazione fino al video, forniscono uno scenaio sintetico ma esaustivo di come la categoria classica della forma, interpretata come il risultato dell'effetto simultaneo di impulsi endogeni ed esogeni, sia tuttora in fase di revisone da parte della contemporaneità.
